Harold Halibut, 미리보기에서 Slow Bros 스톱모션 어드벤처를 발견했습니다.

이 미리보기에서 우리는 외계 바다의 깊숙한 곳에서 발견합니다. Harold Halibut는 70년대 레트로-미래적 측면이 특징인 스톱 모션 어드벤처입니다.

Harold Halibut's는 고난의 길이기도 하지만 구원의 이야기이기도 합니다. 이러한 독창적인 게임이 초기 의도에서 실패했을 수 있다고 생각하는 것은 놀라운 일이지만 다른 많은 개발 스튜디오와 마찬가지로 Slow Bros는 2017년에 Kickstarter의 길을 시작하여 프로젝트. 요청된 150,000유로 중 3분의 1만이 자금을 지원받았습니다. 매우 강력하지만 이듬해 유나이트 베를린 기조연설 무대에서 Curve Digital에서 다음을 발견했다고 발표한 저자들의 사기를 꺾기에 충분하지 않았습니다. 프로젝트를 완료할 수 있습니다.

Harold Halibut에서 특히 놀라운 점은 우리가 화면에서 보는 모든 것이 실제로 존재한다는 인식입니다. 게임은 실제로 스톱모션으로 만들어졌으며 캐릭터에서 시나리오, 개별 개체에 이르기까지 모든 요소는 그런 다음 개발자를 검색합니다.

 

수치로 추정하기 위해 최소 50명의 고유한 캐릭터(옷과 액세서리 포함)와 80가지 시나리오에 대해 이야기해 보겠습니다. 놀랍게도 Kickstarter 캠페인 동안 더 큰 반응을 찾지 못한 놀라운 작품입니다. 비디오 게임 자체를 개발하는 것이 쉽지 않다면 모든 단일 요소를 처음부터 구축하여 하는 것은 훨씬 어렵습니다.

그렇다면 왜 그렇게 복잡한 경로를 선택합니까? 그 대답은 Slow Bros의 설립자 중 한 명인 Onat Hekimoglu로부터 직접적으로 나왔습니다. 그는 프로젝트 초기에 그들 중 3명만이 있었고 그들 중 누구도 예술가가 아니었다고 인정했습니다. 디자이너가 없으면 그들은 "더 쉬운 "필요한 일을 직접 하는 방식이었다. 이것은 2010년에 일어났습니다. 트리오는 선의에도 불구하고 여전히 예술가 없이는 진행할 수 없다는 것을 깨달았습니다. Ole Tillmann이 팀에 합류하자마자 그의 예술적 자질은 Harold Halibut가 형성되기 시작하는 발판이었습니다.

우리 는 Harold Halibut 의 미리보기 에서 이 매우 흥미로운 프로젝트를 발견했습니다 .

외계 바다 밑에서의 삶

 

Harold Halibut 의 이야기 는 70년대에 시작됩니다. 우리는 냉전의 한가운데에 있으며 사람들은 세상이 종말을 고하고 있다고 확신합니다. 따라서 거대한 도시와 같은 구조의 거대한 우주선이 건설되어 임박한 비극에 대처할 수 있는 훌륭한 대안으로 보이는 먼 행성으로 날아갑니다. 전체 횡단에는 약 200년이 걸리며 우주선의 주민들은 지구와의 접촉을 잃습니다. 그들이 도착하면 행성에 충돌하고 그것이 실제로 완전히 물로 구성되어 있음을 깨닫습니다. 실제로, 우리는 그들이 우주의 거대한 물 거품에 갇힌 것으로 상상할 수 있습니다.

상황이 안정되기까지 또 다른 50년이 흐릅니다. 일종의 수중 도시 가 만들어졌고 그곳에 도달한 사람들의 적응력에도 불구하고 그렇게 환대하지 않는 것처럼 보이는 행성을 떠나는 것이 희망입니다. 이 시점부터 청소부이자 배의 주요 과학자 중 한 명인 Jeanne Mareaux 교수의 조수인 Harold의 역할로 모험을 시작합니다.

Harold Halibut의 내러티브 이미지는 복고풍 미래 지향적인 쇼인 예술적 이미지와 함께합니다.현명하게 미래와 과거를 혼합합니다. 개발자의 영감은 학제 간 팀이기 때문에 모든 곳에서 나옵니다. 스타일리스트, 목수, 일러스트 레이터, 생물 학자가 있으며 Hekimoglu 자신은 영화 분야에 대한 지식을 가지고 있습니다. 즉, 더 이질적일 수 없는 팀입니다. 또한 건축적 영감은 Archigram이라는 1960년대 런던의 아방가르드 건축 그룹(따라서 게임의 시작 지점에서 멀지 않은 곳)에서 비롯되었습니다. 빠른 Google 검색을 통해 우리는 이 사람들이 실제로 무언가를 만든 적이 없다는 것을 발견할 수 있었습니다. 그러나 그들의 프로젝트에는 Slow Bros가 그들의 아이디어에 따라 얼마나 많이 스스로를 인도했는지 명확하게 설명하는 창의적 광기가 있었습니다.

해롤드 핼리벗의 주인공

이것은 미학에 관한 것입니다. 무엇보다 스톱모션으로 한다는 아이디어인 스테이징은 분명히 이 특정 장르의 영화에서 나왔지만 일반적으로 영화에서 나온 것입니다. 예를 들어 유머 측면 에서 개발자는 "픽사" 경험을 만들고 싶었습니다. 모두가 놀고 즐길 수 있지만 어린이보다 어른들이 더 잘 이해할 수 있는 더 깊은 주제도 있습니다. 해롤드가 지구에 착륙한(또는 오히려 추락한) 최초의 개척자들과는 거리가 먼 5세대 인간이라는 사실을 예를 들어 생각해 보십시오. 그는 자신을 둘러싸고 살아온 것 외에는 아무것도 알지 못하기 때문에 우리에게 진부하고 당연해 보일 수 있는 측면이 그에게는 새로움을 나타냅니다.

세부 사항에 대한 관심 과 무관심 유지가 불가능할 정도로 다면적인 무언가를 만들고자 하는 열망이 있습니다. 패션 자체가 발전에 큰 영향을 미쳤습니다. 팀의 디자이너는 거주민의 올바른 표현뿐만 아니라 의류를 기반으로 한 직물 유형을 찾기 위해 과거의 많은 국가에서 가져온 다양한 유니폼을 살펴보았습니다. 우주선에서. 다시 말하지만, 프로젝트에 주입된 주의 수준은 그 자체로 시도할 게임 목록에 올릴 만큼 충분해야 합니다.

게임 플레이 측면 에서 Harold Halibut는 보이는 것보다 훨씬 덜 선형적인 모험입니다. 우주선 탐사는 경험에서 중요한 역할을 합니다. 이러한 방식으로 플레이어는 자신의 리듬을 지시할 수 있기 때문입니다. 이 집에는 말 그대로 우리 세계의 가장자리에 있고 길을 잃는 많은 활동을 숨기고 있는 우주선을 우연히 발견할 수 있습니다. 또는 설정과 캐릭터의 모든 세부 사항을 더 자세히 볼 수있는 줌 기능을 활용하여 시간을 들여 슬로우 브라더스가 설정 한 세심한 우주를주의 깊게 관찰 할 수 있습니다.

바로 모험의 비선형성 때문에 대화는 매우 중요한 또 다른 도구입니다. 대화를 통해 우주선의 주민들과 우리의 선택에 따라 성격이 형성될 해롤드 자신에 대해 더 많이 알 수 있습니다. 그의 아이러니하게도, 우리는 게임이 또한 중요한 문제를 다루는 것을 목표로 한다는 것을 잊어서는 안 됩니다. 천천히 산산이 부서진 유토피아에 대한 아이디어는 이들 중 하나입니다. 왜냐하면 재미있고 기괴한 외관 뒤에 Harold Halibut는 모든 환멸을 숨기고 있기 때문입니다. 스스로를 인류의 마지막 보루라고 믿었지만 2세기가 지난 후 자신의 중요성에 대해 더 이상 확신하지 못하는 사람들이 있습니다. 이 이야기에는 쓰라린 뒷맛이 있으며 우리는 그것을 알기를 고대하고 있습니다.

Harold Halibut는 도박입니다. 11년 동안 살아 숨 쉬며 살아온 내기는 실패한 Kickstarter 캠페인에서 살아남았고 우주선의 주민들처럼 급하게 착륙한 후 포기하지 않기로 결정한 후 소매를 걷어붙이고 우리가 보는 것을 위해 세상으로 돌아갑니다. 오늘날: 가장 작은 세부 사항에 주의를 기울이는 깊은 열정의 결과이며 포토리얼리즘을 향상시키고 고양시키는 시장의 흐름에 역행하는 프로젝트입니다. 그가 특정한 방식으로 조류를 거스르는 것은 바로 이 존재입니다. 언제 도착할지는 아직 알 수 없지만 씁쓸한 이야기 ​​속에 개발팀의 구원이 숨겨져 있고 아마도,

확실성

• 내러티브 전제는 아이러니와 진지함이 잘 섞인 것 같습니다.
• 모든 단일 모델을 구현하는 작업은 놀랍습니다.

의심

• 언제 플레이할 수 있을지 아직 모릅니다.